Giordano in Jazz, il giovanotto Stanley infiamma il pubblico

Vedi alla voce “energia”, troverai un giovanotto di 67 anni con un basso tra le mani che fa saltare la folla a ritmo di funk. Un modo alternativo per dire Stanley Clarke: stella della musica internazionale, del jazz-fusion in particolare, protagonista della seconda e ultima serata del Giordano in Jazz, andata in scena venerdì 20 luglio nel capoluogo dauno e organizzato dall’Assessorato alla Cultura in collaborazione con il Moody Jazz Café.

DA FOGGIA, CALORE ITALIANO. Una chiusura ad alto tasso di qualità e tecnica quella di ieri sera, largamente assecondata da un pubblico attento ed entusiasta, partecipe del sound di un quintetto di straordinario e vario talento, guidato da un bassista e contrabbassista vincitore di ben quattro Grammy. Una sapienza artistica, quella di Clarke, evidente anche nella scelta dell’ensemble che lo sta accompagnando in questo lunghissimo tour per il mondo e che, in Italia, è cominciato proprio da Foggia – tappa d’apertura, prima di Sorrento, San Giovanni Valdarno e Fano. Uno “spot” del calore tricolore – anche in senso climatico – che deve aver convinto anche il frontman della band che porta il suo nome, divertito dai battimani del pubblico che, grazie agli aggiustamenti logistici operati in Piazza Battisti dall’Amministrazione comunale, è stato letteralmente un tutt’uno con la musica – come deve essere sempre in occasione di grandi artisti internazionali.

GRANDE SOUND, GRANDI INTERPRETI. Armonia d’insieme confermata da un dettaglio: quando il percussionista di origini afghane Salar Nadar si lascia andare ad un “solo” lunghissimo, privo di accompagnamento e nel quale ogni singola nota è data da ogni singolo dito che batte sulla pelle, il pubblico è tutto per lui, con il fiato sospeso, quasi che il musicista stesse camminando su un filo di nylon teso tra un palazzo e l’altro. Oltre a questo straordinario talento – bravo anche nello “scat”, come nel bis finale – a spiccare, nella formazione di Stanley Clarke, è stato anche il batterista Michael Mitchell: talento purissimo di vent’anni, nativo del Bronx, scoperto dal vecchio Stanley su Youtube – finalmente uno “youtuber” che sa fare “qualcosa”, verrebbe da dire – e in grado di imprimere una forza dirompente all’intero sound. A completare il cerchio magico, il pianista georgiano dalla regale discendenza classica, Beka Gochiashvili, protagonista di alcune incursioni al limite della genialità – nel brano “Song for John”, dedicato a Coltrane, il pianoforte entra con la naturalezza dei grandissimi – e, infine, le tastiere e il synth del californiano Caleb Sean McCampbell, a dare “fusion”, è il caso di dirlo, all’insieme.

“MOSTRI SACRI”. Quanto a Clarke, che dire? Quando si parla di mostri sacri ogni commento è superfluo, soprattutto quando sono così in forma… Per quelli come lui parla la storia e la storia dice “Spain”, tanto per dare un esempio, brano suonato a metà concerto ma datato 1972, parte di “Light as a Feather”, album che ha fulminato la storia del jazz deviandone il corso in direzione del cosiddetto genere “fusion” e realizzato da una band che all’epoca si chiamava Return to Forever, capeggiata da un certo Chick Corea – anche lui passato dal Giordano in Jazz, va sottolineato, neanche un anno fa. Tra gli interpreti di quella formazione storica, a conclusione della digressione, c’era un talentuoso bassista poco più che ventenne che, da lì in poi, sarebbe diventato uno dei protagonisti della scena jazz-fusion di sempre. Quanto basta per ripetere l’assunto di cui sopra: per Stanley Clarke, ogni commento è superfluo.